No cinema, as cores são um dos principais elementos da composição da obra, seja através do figurino, do ambiente e até dos efeitos de pós-produção. Elas são utilizadas para trabalhar e mexer com as emoções dos telespectadores e impactam diretamente na experiência que teremos com um filme.
Como vocês viram no post anterior, existem cores frias e quentes. Hoje vamos falar do AZUL, considerado uma cor fria.
O azul pode ser utilizando tanto para transmitir calma, segurança e tranquilidade, quanto para transmitir melancolia, tristeza, solidão e frieza.
Não por acaso a personagem Tristeza, do filme Divertidamente, é representada pela cor azul.
Por esse motivo, muitas vezes a cor azul é utilizada para esfriar uma cena. Um ótimo exemplo dessa estratégia, é o filme Mad Max – Estrada de Fúria.
Numa cena em que os personagens estão dentro do veículo, Charlize Theron e Tom Hard, que estão em primeiro plano, são representados na cor azul e as moças do banco de trás, que estão abraçadas, em tons de laranja. O laranja é a cor do fogo e nesta cena representa o calor humano. Já o azul é utilizado para representar a frieza e a solidão dos protagonistas. De acordo com a teoria das cores, o azul e o laranja ficam em lados opostos das cores complementares. Isso significa que elas são contrastes perfeitos uma da outra. No filme O Regresso (2015), o azul está associado ao frio, isolamento e até à melancolia do personagem de Leonardo Di Caprio.
Em A Noiva cadáver, de Tim Burton o azul remete à tristeza e melancolia.
Como vocês perceberam, absolutamente nada na produção audiovisual é escolhido ao acaso. Existe muito simbolismo por trás das cores e os produtores sabem muito bem como utilizá-las para transmitir determinadas sensações e emoções ao público. Entender essas especificidades, contribui de forma significativa para transmitir a emoção correta de cada cena na hora de elaborar o roteiro de audiodescrição de um filme.
E você, já tinha percebido a quantidade de informação que as cores transmitem?
